平台友情提醒：凡是以各种理由向你收取费用，均有骗子嫌疑，请提高警惕，不要轻易支付。

关于夜曲的音乐语言特征和表现的探索。pdf

中国图片分类J6秘密UDC分类700学校代码10690硕士论文探索音乐语言特征和肖邦夜曲学院的表现，2008年钢琴表演和教学主题音乐学主要研究研究生名称li 学生li 学生ID导师li nam li of to li 我宣称，我提交的论文是专业职位教授，是我自己在主管的指导下取得的研究结果。据我所知，除了在文章中特别标记和认可的地方，本文不包含其他人发表或撰写的研究结果，也不包含它用于获得 学位或证书的研究结果艺术或其他教育机构。材料。在论文中清楚地说明了与我一起工作的人做出的任何贡献，并表示感谢。论文作者的签名：日期：使用授权声明为论文的作者，我完全了解云南艺术学院关于保留和使用论文的规定，并有权保留和提交副本和副本和副本和论文的电子版本给相关的国家部门或机构；允许向论文咨询和借来。我授权云南艺术学院将论文的全部或部分内容编译到相关的数据库中进行搜索；可以通过影印，减少打印，扫描，数字化或其他复制方法来保存，编译和发表论文。机密文件还符合解密后的该法规。论文的作者：讲师的签名：日期：论文摘要弗雷德里克·肖邦（ ）（，1810-1849）是19世纪浪漫时期的最伟大的钢琴家和作曲家之一，被称为“钢琴诗人”。

他的钢琴作品结合了独特的旋律，新颖的和谐，弹性节奏和丰富的装饰声音，使钢琴的音效浮出水面。他的创作风格影响了后来的许多音乐家的钢琴。音乐创作。在他的众多作品中，**反映肖邦的“钢琴诗人”气质的一部作品是他创造的夜曲。夜曲是肖邦作品中最诗意和抒情的音乐类型，以其美丽的旋律，精致的情感，长呼吸和忧郁而闻名。肖邦倒入他作品中的色彩丰富的音乐语言并不困难，其中包含不同的非常详细的情感色彩，这些色彩是抒情和戏剧性的。本文始于肖邦的社会背景，并将夜曲研究为本体论，分析了肖邦的夜曲的音乐语言特征，来自旋律，音调，和谐，节奏等，并结合了性能实践，以创建旋律，装饰性的声音和旋律，并踏板。四个方面用于解释玩肖邦的夜曲的性能技术。本文通过学习前辈的研究结果，并使用文学方法，逻辑分析，归纳，与理论相关的实践和其他方法来研究肖邦的夜曲，从而研究了肖邦的夜曲，从而研究肖邦的夜曲的音乐语言，与此同时，它用于研究肖邦的夜曲。玩家提供了一些参考。关键词：肖邦；夜曲;音乐语言（1810-1849）是19日。他是音乐的伟大之一。他也被称为钢琴的诗人。他的小说《融合道路》的富人使钢琴的声音成为了风格和礼物。众所周知。一种制造的是他对音乐风格的使用。是他的最多，并且是。他可以找到他的钢琴诗人，他的作品有一种富有和音乐，A具有基于从，，，，等的基础。从，从，从踏板到。本文，使用，逻辑，以及其他研究，of of's，角色扮演的角色扮演的角色，还有一些。关键词：; ;音乐表内容纸摘要III简介IV1。主题背景IV2。国内外研究的现状IV3。研究目的和意义iv第1章肖邦和夜曲1。肖邦1（i）华沙概述1（ii）时期1（ii）巴黎时期。第2章讨论肖邦的夜曲的音乐语言特征31。旋律语言3（i）唱歌旋律3（2）多键旋律4（3）装饰旋律42。音调和协调语言5（1）使用那不勒斯和弦6（ 2）使用线性和谐6（3）使用73的交替模式。节奏语言8（1）节奏压力8（2）特殊节奏8（3）弹性节奏 - 第9章第3章讨论肖邦诺克丁的表现101 。 13（2）通过挥之不去的声音的效果14（iii）和谐的腿部效应14（iv）清晰明确的效果14结论16参考文献17承认17介绍1.主题背景“钢琴诗人”肖邦创建了一个大量的钢琴作品，具有他独特的理解和天生的个性，他在鼎盛时期发展了夜曲的流派，并成为了浪漫时期的代表性。

他的21个夜曲跨越了19年。在这个漫长的过程中，肖邦的内心情绪发生了变化，他作品的内容和形式也发生了变化。夜曲的灵感来自对祖国和人民的热爱。他的创作特征也与他所生活的时代背景密切相关，这与后来的悲剧性夜曲发展了早期充满激情和明亮的夜曲，这反映了夜曲中的。精神还反映了国家的音乐特征，在夜曲中，作曲家的精致思想和情感以及精致的创造技巧都显示出来。由于上述原因，有必要解释肖邦夜曲的音乐语言特征，并将其与性能实践相结合。 2。目前在国内外的当前研究状况，可以将有关肖邦在国内外的钢琴音乐的研究总结为以下三个方面：**，生活和历史理论：肖邦的生活和思想之旅的肖邦生活的介绍，这些书可以使人们能够对他的生活经历有直觉的了解，并可以在各个时期对肖邦的作品进行深入研究提供历史基础。例如：《肖邦传记》由中国社会科学出版社于2010年发表，由林·洪利安（Lin ）撰写；音乐出版社于1955年发表的《肖邦传记》，由[su] yu a 撰写； 2005年的《欧洲音乐历史》（《欧洲历史》）由张·洪多（Zhang ）撰写的出版社出版；上海音乐出版社于2005年出版的《西方音乐的一般历史》，由Yu 撰写。第二，创意风格：解释钢琴音乐创作中的肖邦特征。例如：由A. 撰写的《人民音乐出版社》于2005年出版的“肖邦创作”； Xu Aodan发表在《民间音乐中肖邦夜曲的风格特征》中发表； Han 发表在《 Henan 杂志》中的“考试”上，分析了肖邦夜曲的创作特征。

第三，表演解释：例如：张发表在钢琴艺术中“钢琴诗人-及其夜曲（i），（ii），（ii），（ii），（ii），（iv）”；发表在钢琴艺术“表演肖邦”中，中间，第二，詹姆斯 - 由Zou Yan翻译，Gu 校对； Wei 发表在中国音乐学上，“关于六种肖邦夜曲的不同表现的比较研究”等等。 3.研究目的和意义在肖邦的钢琴音乐创作中起着重要作用，并且是肖邦作品中最诗意的作品。作曲家在夜曲中表达的内心情感表明了肖邦音乐的诚意。同时，他独特的创意技术在没有任何痕迹的过程中融合在一起，使夜曲具有独特的风格魅力。基于这些原因，本文确定肖邦的夜曲被用作解释肖邦夜曲音乐语言特征的研究对象，从而为我们奠定了稳固的基础，使我们能够很好地扮演肖邦的夜曲，并为肖邦的夜曲的魅力提供全面发挥。 IV第1章肖邦和夜曲I.肖邦肖邦的概述（，1810-1849）出生于华沙以西54公里的杰拉索娃·沃拉（ Wola）。尽管他的父亲尼古拉斯·肖邦（ ）是法国人，但他将自己变成了波兰人，与波兰人民分享了相同的命运，并参加了波兰国家武装起义。我的母亲出生于地区。她喜欢音乐，并且非常熟悉地区的民歌，并且可以唱许多民歌。

在父母的影响下，肖邦扩大了他的视野，并提高了他对民族文化和艺术的理解。波兰的民族文化，民间歌曲和舞蹈就像种子一样，扎根于他的年轻心脏，成为未来创造的不足之源，使他的作品变得更加丰富，拥有波兰的民间和民族特征。肖邦的创作大致分为两个阶段：华沙时期（1830年之前）和巴黎时期（1831-1849）。 （i）在华沙时期，肖邦的音乐充满了对未来的渴望，散发出充满活力和充满活力的力量，这是刚进入青年时代的无忧无虑，快乐和光明的情绪。同时，它充满了浪漫的幻想，并包含了民族音乐的风格，但是目前的创作并没有戏剧性的因素。正是由于肖邦（）还是个孩子的生活经验和生活经验，决定了肖邦创作的特征。 （ii）可以说1831年的巴黎时期是肖邦音乐创作的转折点。转折点的原因是，当他了解华沙起义的失败以及祖国在国外的灭亡时，他遭受了巨大的心理和精神影响，这促使肖邦音乐创作发生了重大变化。目前，他的作品开始出现戏剧性和悲惨的因素。当他在巴黎时，他的作品达到了完美的状态。他的作品不仅反映了他的怀旧和渴望祖国，而且反映了肖邦在巴黎的感情和感受。肖邦致力于创作大量钢琴音乐。他创造的无与伦比的钢琴音乐语言在他们的心中震惊的人们，不仅可以感受到肖邦的内在诗意的一面，而且反映了热情的爱国热情。

2。肖邦夜曲的起源（i）浪漫时期的音乐集中在人们内在情绪的表达和宣泄上，并强调人们的主观意识。目前，音乐家艺术创作的中心是人类的内在经验和情感的表达。他们追求的是一种自由，不受约束的音乐表达形式。在这种环境的影响下，产生了一些乐器类型，“特色歌曲”是19世纪开发的钢琴音乐流派之一。简而言之，所谓的“特色歌曲”通常是指丰富的诗歌，绘画和生活的乐器音乐，主要是钢琴音乐。” “ ”属于爱尔兰作曲家①Xu Han的“特色歌曲”之一：“世界艺术百科全书的第三卷”，：Jilin文学和历史出版社，Jilin Audio- House，Jilin Audio- House， 2006年版，第491页。1①约翰·菲尔德（John Field）首先是由他创建的。后来，肖邦受到田野的影响，并吸收了这一创造性成就，并将其发展为具有丰富形象和深刻艺术概念的钢琴音乐类型。李斯特曾经介绍过肖邦的“夜曲给出的出色的灵感和形式”是“永远无法与之超越或与之并驾齐驱。”②（ii）创造了肖邦的夜曲肖邦在他一生中创造了21种夜曲，在早期夜总会受到田野的影响，它塑造了自然界的夜幕降临，对祖国风景的怀旧之情，当然还有一些田园风味。他的祖国的灭亡再次表现出内在的恐惧和命运的信心，将革命性的激情和英雄主义注入了夜曲，并增加了抒情和戏剧性的对比。

肖邦的夜曲受音乐语言创新中浪漫时期的音乐特征的影响。目前，浪漫时期的音乐旋律曲线是抒情而漫长的，他们还使用或模仿了民歌和舞蹈的旋律，而且语气经常发生变化，越来越多的和谐往往是多彩的，并且追求新型效果。节奏在浪漫音乐中获得了极大的自由，增强了弹性节奏和复杂节奏的使用。肖邦夜曲的旋律语言也很单一，连续且漫长，使旋律的声音和器乐性质变成了统一的整体，具有波兰民族音乐的特征（“波兰民间歌曲是单声道的，并且通常没有复杂的伴奏乐器音乐的语气经常渗透到波兰的民歌。”在波兰民间歌曲中，改变三曲也很常见。大气层。音乐作品。 ②[英语] Etis OGA：“肖邦传记”，北京的周尤林翻译：中国共产党中央党的出版社，2000年版，第252页。

③[su] A. ：“肖邦的创作”，由北京中央音乐学院的汇编办公室翻译，《北京：人的音乐出版社》，2003年版，第11页。2第2章探索肖邦诺克丁语的音乐语言特征是人类最重要的沟通工具，也是人类独有的象征系统，并传达了人类文明。在创建音乐中，还有一组语言方法来表达自己的表情。它由旋律线，节奏，节奏，和谐，模式，音调，速度，强度，声音，音调，纹理和其他表达元素组成。这是音乐的语言。肖邦通过这种不断变化的音乐语言表达了夜曲的内在魅力。在本章中，我们专注于从旋律语言，语气和和谐语言和节奏语言中解释它。 1。旋律语言“旋律，也称为曲调，是基于一定节奏和节奏的，由一定的音调，时间值和音量组成，并且具有逻辑上的因素。它可以是单声道。音乐也可以成为多部分音乐的主要部分。创作，您需要了解肖邦的创作的来源，肖邦的创作来自波兰的民间歌曲和舞蹈音乐。他创造的音乐形象应该是从浪漫的文学和浪漫音乐中找到的。他创作的作品应该植根于这个国家的出色文化传统中，它不受它的约束，并且具有波兰的民族特征。它应该表达其强烈的内在感觉。

正是由于上述三个原因，肖邦的夜曲的旋律不仅反映了浪漫音乐的特征，而且具有强烈的波兰民族民间氛围。 （i）唱歌旋律：“唱歌旋律主要由旋律（或旋律的片段）组成，在间隔期间更容易唱歌，②我们都听起来很唱歌和声音。”肖邦的大多数夜曲都是悠扬和唱歌的。尝试查看以下分析：得分示例2-1：F Major的，Op.15 No.1①中国百科全书出版社：“中国百科全书·音乐与舞蹈”，北京·上海：中国：中国百科全书出版商，1989年版本，第1页。 537。 F Major中主弦的五色调C，达到主弦，然后旋律主要以2秒的关系下降，然后将其暂停到这句话的**音符，并具有2秒的关系。第二句话仍然遵循较低行为的第二级。这种旋律的特征主要是渐进的，开始写有“”，意思是“歌曲般的步行板”，这表明整个旋律适合声带唱歌，旋律与歌曲一样美丽。 （ii）多形旋律肖邦的旋律也贯穿整体写作，但他的复音写作不是一个完整的模仿，也就是说：“将几个包含相同旋律的部分交织在一起”，而每个部分都有自己的旋律线，内部有自己的旋律线，因此将每个部分交织在一起。

#Score示例2-2：C小调夜曲，Op.27 No.1在此旋律中，肖邦使用复音写作方法来交织相应的高音和内部旋律，就好像作者与人们一起恋爱了，但似乎作者的自言自语，这两个部分构成了独特的二重奏。 （iii）装饰旋律装饰旋律由和弦泛音和装饰性声音组成，丰富和发展主题的旋律。旋律的这种变化不会影响旋律的原始魅力，而是增强了旋律的抒情性，也反映了浪漫时期音乐的特征。 ①[su] A. ：“肖邦的创作”，由北京中央音乐学院汇编的汇编，北京：人民音乐出版社，2003年版，第30页。4＃4＃得分示例2-3：f Major中的 ，Op.15 No. 2此旋律使用装饰性声音技术在开始时重复音乐形象，尽管它具有某种乐器色，但不会失去其发声。它仍然与歌唱旋律主题密切相关，这是一种“钢琴花的口音”。华丽的装饰声音不会阻碍旋律线的美丽。马瑟说：“肖邦的装饰性变化大大加深了旋律的音调，同时促进了旋律的无尽流。” 2。语气和协调语言“和谐是音乐的基本要素之一。和谐不仅建立或解体语气，发展或终止音乐结构的作用，而且还具有表达声音的功能，即和谐声音丰富声音协调其他音乐手段共同塑造音乐形象的方式。”②肖邦在《夜曲》中的独特和谐技术反映了他勇于打破传统并敢于创新的勇气。

那不勒斯和弦和线性和谐的使用扩大了和谐的张力并增强了颜色。肖邦和谐语言的丰富性丰富了浪漫时期音乐的和谐词汇。里姆斯基·科萨科夫（-）曾经说过：“很难理解肖邦如何具有两个非凡的才能：最伟大的旋律的才能和最天才的才华以及歌手的独特才华。唱歌……①①①sol。谐波分析教程”，上海：上海音乐出版社，2005年版，第7页。 ，2003年版，第34页。5（i） 2-4的应用示例：C Minor中的，Op.48 No.1在此旋律中，语言在**段中以属和弦结束在C小调中，在9-10的酒吧中，BBB那不勒斯和弦的进度，即，v/ii-ii-III，随后11号酒吧返回到C小调的 of ，但那不勒斯和弦，但是那不勒斯和弦在71-72杆k -v之后使用，而不是传统的阻塞终止。

这一进步使4个夜曲具有更丰富的色彩，在音乐形象中增加了浪漫的悲剧色彩，使这种安静，和平且稍微庄重的旋律。 （2）线性和谐的统一称为“线性和谐”。在肖邦的夜间歌曲中，和谐的功能被削弱，歧义得到了加强，和谐的颜色得到了丰富。这是肖邦在音频颜色探索中的大胆创新。 1。半键线性和谐B得分示例2-5：在D Major中的夜曲，Op.27 No.26在此旋律中，内部部分是半键线线性，在肖邦夜曲中很常见。语音技术。这种半音阶的进步不仅改变了和谐的颜色，而且还创造了强大的驱动力，从而促进了音乐的情感发展，并使音乐达到高潮。 2。天然声音线性和谐B得分示例2-6：E Major中的夜曲，第9号，第2号旋律使用自然声音渐进式旋律的写作技术，偶尔会改变临时的噪音，从而使人们有一种不稳定的感觉。在这种旋律中，天然声音的线性和谐技术与表达术语相结合（“ ” ;“”表示“极其柔软，甜美”）和极度虚弱的力量，好像是作曲家的真实感觉在安静的夜晚，他内心深处深处的思想和感情。 （iii）交替的方式使用浪漫时期音乐独有的色调色调 - 三度并置，即交替的方式，也反映在肖邦的夜曲中，主要是平行大型和大型模态的交替。

当然，这种交替的曲调出现在波兰民歌中。可以看出，民间消息来源总是通过肖邦的夜曲的创造来贯穿，大小的曲调的交替突出了曲调与光与黑暗之间的对比的颜色对比，使夜曲充满了戏剧性的含义。示例2-7：G Major中的夜曲，Op.37 No.27以交替模式编写，即C Major-A Minor。这种使用三个度并置的方法使主要键和小键的主弦平滑。 ，次要钥匙和平行的主要钥匙的交替来自民间音乐，这不仅反映了浪漫音乐的特征，而且还反映了肖邦创意技术的独特性。 3.节奏语言节奏是音乐表达的极其重要的手段。它可以使歌曲具有独特的个性并建立音乐的形象，以便人们可以知道哪种作曲家的风格是在看到这种节奏特征时。肖邦夜曲中最典型的节奏是弹性的节奏 - 生动而精致。 （i）节奏的重音# 2-8：f Major中的夜曲。尽管Op.15第2号的旋律处于弱位置，但在音符的开头中增加了口音标记，这是常规的。节奏压力具有诗意的节奏，反映了肖邦的“钢琴诗人”的气质。 b得分示例2-9：在E大调中，夜曲与重音标记的小连接也可以用作有节奏的压力，例如作者渴望说出并表达自己的心。热情。 （2）除了特殊节奏的柔软和优美的旋律外，肖邦还使用不同的技术来使节奏变化，增强节奏的变化，以免使旋律单一和无聊。

在D Major的夜曲中15-16的酒吧中（第27号，第2号），8使用三重，五，装饰和三倍，休息，甚至是两到三个复数的节奏，都使用了原始的甜和忧郁的旋律显示一个顽皮的。 B得分示例2-10：D Major Op.27 No.27 No.2（iii）弹性节奏 - - 外国音乐表演词典：“处理速度的方法之一是变化速度，这是指表演（唱歌）一段音乐（例如短语，笑话，节日或一个或两个酒吧）要求整体上保持乐谱上指示的基本速度，并且每个节拍的速度的变化略有不同。 ①弹性节奏在浪漫时期的音乐中也是最复杂，很难处理的节奏。速度“要求非常微妙。正是这种用途使肖邦的夜曲具有生命的活力。b得分示例2-11：E Major中的夜曲，op.9夜曲充满了诗歌和春天的呼吸，在**章使用26个Bar Poco（稍微免费）和（甜，温柔）似乎是诗人肖邦在夜晚深深地倾注最真诚的感觉，这是如此令人耳目一新和触动。 ①“外国音乐表演词典”写作小组：“外国音乐表演术语术语”，北京：人的音乐出版社，2006年版，第199页。

9第3章肖邦的《夜曲》的表现探讨了肖邦的独特创意风格，这促使我们在演奏他的作品方面进行了丰富的变化。但是，他音乐中最基本的表演标准需要极大的关注，否则他们将失去原始风格。例如：旋律条款是否是整体，是否具有流动感，旋律线在中是否保持清晰，以及遵循作曲家的意图的表现。以下说明了肖邦夜曲的表现，从四个方面：旋律，装饰性声音，节奏和踏板。 1。旋律的表现通过美丽的旋律表达了肖邦夜曲的无与伦比的魅力。表演者需要在演奏之前在桌子上做得很好，听更多的话，思考更多，并仔细分析旋律线的方向，主要的事情是突出旋律线。 （i）演唱旋律的表演肖邦的夜曲中的旋律通常是唱歌的。声音应该播放优美，精致。玩家的手指应该站起来，声音应该深入。用指尖玩。根据水平接触键的方法将手指推入钥匙，以使音调充满和深度。 。 B得分示例3-1：E Major的夜曲，Op.9 No.212这是一个弱旋律。在玩这个弱音b并朝**个bar g转向时，我们必须首先在我们心中唱歌。再次弹出。这些旋律的声音需要平稳地用手指推出声音，并需要特殊的连接。一般而言，短语的中间是拉伸的，句子的结尾变得更弱。本节的末尾伴随着第二个下叹音调，应关闭它。

因此，E应该更轻，但与此同时，它应该考虑下一个短语的情绪跌宕起伏。 （2）快速运行的旋律的性能是针对在夜间迅速运行的彩色短语，鳞片或色尺。为了让您的手腕放松，您可以使用粘在手指的方法来发挥均匀而连续的声音。 10b得分示例3-2：E Major的，Op.9 No.22 B 2在播放此色彩时，除了注意正确的触摸键外，您还需要更换手指。注意音调的统一性。 ，没有强烈的声音，它将破坏旋律线的方向。 2。装饰性的表现在肖邦夜曲的装饰声音中发挥了重要作用。 Yu A 评论说：“用于装饰的所有成分都不局限于装饰，而是发挥积极而积极的作用”，这大大加深了旋律。表现力创造了恒定的动态流。可以说，肖邦的装饰声音本身就是旋律，因此将装饰性的声音视为旋律同样重要。 （i）颤音标志在声音上方标记，表明主声音和上方的辅助声音迅速均匀地交替。在颤音的尽头，它通常以回声结尾。颤音的使用在某种程度上增加了音乐的乐趣。 B得分示例3-3：E Major的，Op.9 No.2 [su] Yu a ：“肖邦评论传记1”，张Zemin翻译，张·洪莫（Zhang Zemin），张·洪莫（Zhang ）校对，北京，北京：音乐出版社：1955年，1955年版本，第8页。

112在上面的示例中，我们可以执行上面标记的以下变体4、9、15，颤音以E，2B2开头，然后快速且均匀地均高于第二度f。 The left hand B sound be with e Play , and at the end of the , you must from the main tone f to the e tone, and do an echo. (2) There are two types of , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , . The long-lying sound is in front of the main sound and has a sound. It is of one sound and is twice as far away from the main sound. A short sound can be of one sound, " sound", or it can be of , "full sound". There are no notes when short tilt notes, and the time value is short. 's notes are often used. the time is not long, the sound must be when . 3-4: in E major, the sound in OP.62 No.21 is a of two , the sound in 's works and the sound of the (No. 1# 1 3 The of ) is . At this time, the b note with the sound in 1 be used with the of the left hand. The la note be used as the of the left hand, so that the will be , loss of the sound . 3. The is "based on the and of the music, free and in the like a "wide tight band". "Under the that the total of music is equal, free is out the music . , one place is and the other place is .

The be based on the 's own and rely on the of daily to it. The be , when the of 's , if you do not grasp the , you will lose it. The charm and that 's . 's that the be kept in the , and the part can be . ① Zhao : "The Way of Zhao 's Piano (New )", : Music House, 2007 , page 299. 12b Score 3-5: in E major, OP.9 No.2b 3 marks the term "", we can relax at the high point of this . , the is a , and the be given more. It have a sense of and not give a of pause. Then the is more when it is , which makes the "" time value "Fill in", but the part of the left hand must be to the of the beat. 4. Use of . The use of can sound and the of the music. was a in the use of . " often used and a gave him an that he knew when to step on it and when to lift it." The use of not only the color of piano music, but also has many , and the of the piano, the music .

(I) of the b score 3-6: in b minor, OP.9 No.1 ① [US] : "Guide to Piano Pedal ", by Zhu Yafen, : Music Press, 1999 , p. 199. 13 in 51, the uses a pedal mark, and 57 marks "", which means ", ", that is, to use the pedal. The use of this long pedal a and the of the music. (II) of the #Score 3-7: in f minor, OP.48 No.2 In this , the is "smorz", which means . At this time, the pedal be from deep to , as if the of 's to the and , a sound . (III) Lemma score 3-8: in F major, OP.15 No.1 In these two bars, the of the in the use of the pedal, that is, each The hand needs to be , 2 The part g in the first bar needs to be , and the notes of these two bars are with the pedal to avoid a gap the two notes. (IV) Clear and clear score 3-9: in B major, OP.32 No.114 In this quiet , a pedal is to make the sound full and not blur the sound. to the ideal .

15 's life was very short, but in this short years he all his to the of piano works, a large of works for . " his art to the piano field, he a very for the great ," the Liszt gave this , "He to make art." The means are in a realm, thus the means. "'s in piano music the past and , and 's is a . In short, fully the of , he has made Field's first song - The genre to its peak and one of the of piano music the ; , the music , and , the use of , , and .节奏与复合节拍以及特殊时值划分的节奏的运用，成为肖邦夜曲的特征。同时，他将夜曲融入诗意的理念和自身的情感，赋予夜曲全新的内涵；再次，肖邦夜曲的音乐语言既有浪漫主义音乐的特点，又有波兰民间、民族的特色，具有很高的艺术价值，已成为广大演奏者喜爱弹奏的曲目之一。总之，肖邦敢于突破传统、勇于创新，把夜曲这一体裁提高到了空前的历史性艺术地位， 他极富个性的旋律语言、新颖的和声语言等都形成了独特的“肖邦风格”，为浪漫主义时期音乐的发展作出了重要贡献。

① [匈]李斯特：《李斯特论肖邦》，张泽民、高士彦、虞承中、郭竽译，北京：人民音乐出版社，1979 年版， 7-8 页。16参考文献一、著作1.[苏]A ·索洛甫磋夫著，中央音乐学院编译室译.肖邦的创作[M].北京：人民音乐出版社， 2003 年版. 2.丁言模.肖邦[M].沈阳：辽海出版社，2008 年版. 3.傅雷.傅雷谈音乐[M].长沙：湖南文艺出版社，2002 年版. 4.[波]雷吉娜·斯门江卡著，梁全炳、姚曼华译.如何演奏肖邦[M].北京：中国文联出版社， 2003 年版. 5.[美]玛德琳娜·布鲁瑟尔著，邹彦、伍维曦译.练琴的艺术[M].上海：上海音乐出版社， 2005 年版. 6.钱亦平、王丹丹.西方音乐体裁及形式的演进[M].上海：上海音乐学院出版社，2003 年版. 7.沈旋、梁晴、王丹丹.西方音乐史导学[M].上海：上海音乐学院出版社，2006 年版. 8.沈旋、夏楠.古典音乐欣赏50 讲[M].上海：上海音乐出版社，2002 年版. 9.肖复兴.音乐欣赏十五讲[M].北京：北京大学出版社，2004 年版. 10.[苏]尤·阿·克列姆辽夫.肖邦评传上册.北京：音乐出版社，1955 年版. 11.修海林、李吉提.西方音乐的历史与审美[M].北京：中国人民大学出版