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Fauré：西西里舞蹈和帕文|古典周末
Fauré|西西里舞（）和帕文（1887）
Fauré的“西西里舞”（大提琴版）
faure
é（1845年5月12日至1924年11月4日），法国作曲家，风琴家，钢琴家和音乐教育家。 Fauré继承了Saint-Saëns，随后是Ravel和。在他的早期，他奠定了与圣塞恩斯（Saint-Saëns）的法国国家音乐学校的基础。后来，在巴黎音乐学院任职期间，他进行了改革，并促进了成绩，这在现代法国音乐的发展中发挥了重要作用。轴承的作用。 Fauré的音乐作品以声乐音乐和室内音乐而闻名，他还影响了和谐与旋律语法的后代。
Fauré出生于法国南部比利牛斯山脉地区的Pamière（）。他的父亲HonoréFauré是一位老师，曾担任当地师范大学的校长，并受过教育的Marie-HélèneLalène。有一个女孩和五个男孩。作为家庭中最小的儿子，Fauré对他父亲工作的学校的教堂里的器官感兴趣，他的音乐才能也引起了成年人的注意。由于他们的家人不是音乐家族，因此é最初将他送到了普通学校。但是，在学校老师的强烈建议下，é最终决定让他的儿子发展成为音乐领域。
来自柏林爱乐乐团的十二个大提琴表演了“ Faure：，Op.50” Faure的“ Pavan”
亲切而悠扬，犹豫和庄严
柏林爱乐乐团的12个大提琴不仅有十二个大提琴，而且还有十二位杰出独奏家坐在他们身后
可以说柏林爱乐乐团的十二个大提琴代表了世界上**的大提琴合奏。
当他九岁的时候，被派往巴黎，在新成立的教堂音乐学校，尼德曼（école）学习，这是一所古典宗教音乐学校，成立于1953年。其主要目的是培养宗教音乐。音乐专家向学生讲授宗教音乐的各个方面，从教堂风琴和钢琴表演，合唱团伴奏和指挥，音乐创作，音乐历史和格罗里安赞美诗（Chant）（Chant），Fauré能够免费学习11年他的出色成绩。在这里，他熟悉了15和16世纪的无人陪伴的歌唱和宗教音乐的模式。 颂歌。在那里，Fauré在创始人路易斯·尼德曼（Louis ）的带领下学习，直到创始人像对待父亲一样对待福尔（Fauré）于1861年去世。即使是巴赫（Bach）的著名音乐，他当时也没有机会在巴黎音乐学院的教室中接触。
死后，一位年轻的钢琴和作曲教授来到了学校。后来，这位教授成为了福雷的导师和朋友圣萨恩斯（Saint-Saëns），后者影响了他的生活。圣塞恩斯的到来为这所小学带来了新的活力。除了Bach和等古典课程外，Saint-Saëns还介绍了当代作曲家的音乐，例如，Liszt，，和。 。在许多早期的浪漫作曲家中，Fauré特别喜欢肖邦，而Fauré将来在创作钢琴音乐时也受到了肖邦的深刻影响。
Fauré于1865年毕业于学校。当时，他赢得了钢琴，器官，和谐，赋格和对位和构图的几项首次奖品，并成为了Saint-Saëns积极促进的骄傲的门徒。毕业后的五年中，Fauré在各个地方担任风琴师。似乎只要他遵循既定的步伐，他就很快就有机会跟随他的老师圣萨恩斯的脚步，并成为玛德琳教会的风琴师（é风琴师。弗朗西亚战争于1870年爆发。福雷被纳入了军事旅，并在轻型步兵团中担任信号士兵。
法国战争之后的情况无法改变工人阶级的命运，但它改变了法国音乐的命运。在战争的激动中，刚刚访问过上一年瓦格纳的圣萨恩斯（Saint-Saëns）于1871年2月25日与诗人共同创立了国家音乐学会（Sociétéde），并持有“高尔式艺术”（ARS）的旗帜。并试图通过法国古典主义的回归和促进乐器音乐的促进，我们与当时巴黎普遍存在的意大利舞台音乐作斗争，并搜索了与德语和奥地利音乐形成鲜明对比的法国声音。所谓的法国国家音乐学校在这种气氛中迈出了一步。 Fauré致力于发展法国民族音乐的生活。他是1871年成立的法国国家音乐协会的创始人和***之一。他对“ Le ”的长期音乐评论极大地影响了法国音乐的社交氛围。在其形成中起着相当大的作用。
他从1905年到1920年担任院长。他培训了许多学生，例如Ravel Luo Ducas（Jja Roger-，1873- 1954年），，，（LFM，1877-1968）和。
1909年，他当选为法国学院成员。在他的晚年，由于耳部疾病越来越严重，他根本无法听到他的音乐，但他保密了。他于1924年11月4日在巴黎去世。
在中国，福雷（1845-1924）的著名远不及他的同胞 and ravel，但在国外，他被认为是法国最杰出的作曲家之一，在他的祖国，他几乎像 and raval一样出名同样出名。在继承古典主义和浪漫主义的音乐传统的同时，他还为印象派音乐的出现铺平了道路。 Fauré渴望创造“纯音乐”并表达自己的内心世界，这使他很难以伟大的动力来创建大型的管弦乐队。正如Faure的传记作者所说：“凭借Fauré的天性，他的艺术储备，他如此强大的个性和他对“内在我”的不可控制的表达 - 这些都是与乐队不相容的事情。管弦乐队作品，他在室内音乐，小钢琴音乐和声乐音乐方面都是**，最成功的。特别是他的室内音乐具有很高的品味，并且是室内音乐的杰作。 。
“摇篮曲”，“挽歌”，“西西里舞蹈”等都是适应。 Faure的室内音乐给人们带来了浪漫主义的感觉，具有美丽的牛仔戏旋律和浪漫而永恒的艺术概念。它还具有印象派的味道。像柔软而明亮的水彩画，具有杂色的颜色，充满了光和阴影的交织变化，您可以看到Monet和其他印象派画家喜欢描绘的风景：在月光下。小径，雨中的花园，斑驳的阳光在树枝和叶子上闪耀，拿着阳伞的女孩...福雷的室内音乐既没有心情和强度，也没有强烈的色调对比，也无法找到它。他以极大的热情追求灵性和崇高的精神领域。音乐短语总是像云和雾之类的光线和水一样连续流动，声音苗条，美丽，安静，充满冥想。 Fauré具有敏锐的音乐感。他将新鲜和柔软的旋律与奇妙而独特的和谐相匹配，使音乐听起来很宁静，微妙，温暖和温柔。 Fauré的室内音乐本质上是浪漫的，但他用深色和寒冷的语气代替了19世纪浪漫主义的浪漫主义者的感性，使音乐具有寒冷，空灵，孤独和遥远的氛围。
代表作品
（1）歌剧：“ ”（1900），“ ”（1913）；
（2）戏剧分数：“ ”（1889），“Pelléas等人”（1898年）；
（3）管弦乐音乐：“ Pavan”（1887年），“ Doll Suite”（1893-1896），Suite“ and ”（1920年），钢琴和乐团（1881），“ ”，“幻想曲”，“ ”和乐团（1919）；
（4）室内音乐：两个钢琴四重奏（1879年，1886年），两个钢琴五重奏（1906，1921），钢琴三重奏（1923），弦乐四重奏（1924年），两个小提琴奏鸣曲（1876年，1917年），两个大提琴（1918）（1918年）（1918年）（1918年） ，1922年）;
（5）钢琴音乐：五个即兴创作，13个夜曲，13首歌曲和9个前奏；
（6）教堂音乐：“安魂曲弥撒”（1887年）；
（7）歌曲：三个声音套件：“美丽的歌曲”（1891-1892），“夏娃之歌”（1907-1910），“封闭式花园”（1915-1918），“幻影”（四首歌，1919年）， “幻觉领域”（四首歌，1922年），大量的单曲。
Fauré的“ ”（）摘录摘自“Pelléas等人”
西西里舞
西西里舞（西西里舞）是一种古老的舞蹈音乐，该音乐起源于17世纪和18世纪的意大利西西里岛。节奏很慢，曲调是抒情的。节拍是6/8或12/8，主要是虚线节奏，并且伴奏主要使用分解的和弦，风格类似于田园音乐。在巴洛克时期，西西里舞蹈音乐经常出现在Bach和代表的乐器和声乐作品中。在古典时期，它更加受欢迎。海顿的演说家“创世纪”和莫扎特的歌剧“魔术长笛”都使用西西里舞蹈风格写女高音。
但是，最熟悉的是法国作曲家Fauré在戏剧配乐“Pelléas等人”中使用的西西里舞蹈。这首西西里舞蹈音乐是福雷（Fauré）去意大利时创作的。在船上听到西西里的民歌后，他被浪漫而永恒的水镇吸引了他。他创作了这种梦幻般的音乐，其中包含了西西里舞蹈音乐的悠扬和灿烂的喜悦。这是温柔而清晰的，听众带着一个田园诗般而美丽的小镇，阳光明媚，美丽。它骑在小船上，慢慢地腐烂了水波并自由漂浮。
这个主题是一个漫长而纯净的旋律，具有民间田园，优雅和美丽的风格，并具有一些冥想的魅力，这使人们感到友好和温暖。和声的伴奏精致而光滑，闪烁，进出，有点灰色和忧郁，充满了光和阴影的交织变化，就像微波炉的时刻在水中荡荡。
帕万
16世纪初期的欧洲法院舞蹈音乐。起源于西班牙（有人说意大利）。因为舞蹈步骤是庄严的，就像孔雀一样，它也被称为“孔雀舞”。缓慢，庄严的节奏。它被用于早期套房，并逐渐被和其他人取代。现代作曲家还在他们的创作中使用这种舞蹈音乐，例如福雷（Faure）的“帕文（Pavan）”，拉维尔（Ravel）的“纪念公主”的帕文（Pavan），以及沃恩·威廉姆斯（ ）的帕文（Pavan）。
帕文舞，也称为孔雀舞（或帕文，帕文，帕文，帕文），是16世纪（文艺复兴时期）在欧洲流行的慢速双宫廷舞，由许多舞者组成。在2/2时间内形成队列，然后缓慢而庄严地跳舞。 PAFAN通常与（。）一起进行。
在现代舞蹈中，当时帕凡舞的某些运动被保留，例如：犹豫的步骤，这些步骤通常在现代婚礼或其他宗教仪式中使用。
海雀是为了回应舞蹈而出生。最著名的古典海雀是：
（1887）作曲家：é
Pour（1899），作曲家： Ravel（Ravel 1862〜1918）
其中，法国作曲家莫里斯·拉维尔（ Ravel）撰写的帕文舞“ pour une''经常被翻译为“帕万舞，以纪念公主”或“守望死者公主的孔雀舞”。
尽管这件作品是拉威尔（Ravel）的学生时代的练习，但其艺术魅力并不比其他著名艺术家的其他作品逊色。标题来自西班牙画家Velázquez在卢浮宫的一位年轻公主的肖像。 Ravel最初选择这个名字的原因仅仅是因为它的特殊发音。
Ravel完美地掌握了帕文的节奏特征。音乐的主题以平稳而和谐的语气发展，深深地掩盖了庄严和崇高的情感。两个简短的插曲将基本主题补充了密集，更丰富多彩的和声，主题的三个出现会通过一层增厚纹理并扩大了声音范围，从而使主题的性格更加开放。明亮，就像巴黎圣母院的屋顶上的金色阳光一样，发出了明亮的光。 1899年，作者本人将这种音乐改编成管弦乐队。它具有更大的动力，受到观众的喜爱。
Ravel Pavan（由Seiji Ozawa进行）
Fauré于1887年为乐团和合唱团创作，这是“ Pavan” Op.50。 ，通常被翻译为“帕文舞蹈”或“孔雀舞”，是一种源自意大利东北部帕文市的民间舞蹈。它的节奏缓慢，安静且优雅，通常是在两倍的时间内。 Fauré组成的这件作品是在4/4次的F Minor的钥匙中，并带有中等节奏的。由于其美丽而优雅的旋律，它已被表演者改编成钢琴，大提琴和乐队，吉他和乐队以及其他形式，使其广泛流传。