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与文化：见证黑暗与光明的时代
在漫长的中世纪岁月里，艺术表达了人们的宗教本性，但后来更大胆的想法慢慢出现。
就像中世纪本身一样，这一时期出现的艺术代表了一种深刻的、甚至令人恐惧的精神状态。
艺术要么是信息性的（以伟大的手稿、挂毯、马赛克和传统绘画的形式），要么是功能性的（从刺绣和银器到陶瓷、纹章），总是表达一种美丽但令人不安的令人窒息的质感。
▲乔托的《哀悼基督》。大多数中世纪艺术家更关心描绘上帝的至高无上和仁慈，而不是试图创造现实的图像。
实用性也体现在中世纪的建筑中，中世纪的真实本质开始显现。
对于罗马人来说，中世纪并不是一个富足、发明和放纵的时代，而是一个充满不确定性、战争、瘟疫和贫困的时代。
因此，中世纪的人们认为建筑物应该更具保护性，庄园制度就出现了——你的家也是你的城堡来保护你。
▲阿穆罗尔城堡位于葡萄牙埃布罗河沿岸，是该国最宏伟的城堡之一。
音乐和文学也发生了变化。在音乐成为一种丰富的表达形式之前，创造性思维很少被否认，但现在它被扼杀了……至少在一段时间内是这样。
教会利用其影响力确保所有这些媒介都是通过赞美诗等表达宗教热情。它施加的**控制导致了另一种创作媒介——文学——的巨大冲突。
历史画布
当欧洲和世界进入中世纪，古典艺术的享乐主义和虚幻世界变得更加保守
中世纪艺术是欧洲历史上最独特的艺术表现时期之一。
与之前的古典时代和之后的文艺复兴时代不同，中世纪社会由一种强大的力量统治：对上帝的恐惧。
中世纪的教会痴迷于《旧约》中的地狱之火和愤怒，教会将上帝愤怒的异象渗透到它所影响如此之深的社会中。
这在很大程度上源于古典主义和基督教观点之间的冲突。
▲乔托的壁画《最后的审判》（局部）
在基督教传遍欧洲大陆之前，希腊人和罗马人传播的艺术是虚幻的，将上帝描绘成荣耀的人类的理想形象。这些都是享乐主义的文化象征。
基督教带来了一种克制感，制作上帝形象的偶像是被禁止的。
这给中世纪的艺术家带来了一种矛盾——一方面他们想保护教会统治下社会的虔诚，另一方面又想控制自己内心的表达欲望。
这见证了艺术意识从虚幻走向抽象：动态现实主义变得僵化和形式化。
▲拜占庭帝国的艺术影响了中世纪的艺术，形成了平面化、非立体化的艺术呈现。
古典风格中非常有效的生动细节被放弃，取而代之的是缺乏细节、阴影和透视的简单图像。
这种风格体现在从皇家肖像到挂毯的一切事物中。
这使得早期基督徒不安的灵魂能够在过去的享乐主义异教和现在基督教的严格本质之间找到平衡。
正是这种妥协导致了14世纪文艺复兴初期古典风格的重新出现。
▲乔托的《圣母与圣子》
中世纪艺术很大程度上与宗教有关，但也有其他影响渗透并塑造了艺术家的风格和方法。
历史学家将其分为七种不同的风格：
早期基督教艺术、移民艺术、拜占庭艺术、岛屿艺术、前罗马式艺术、罗马式艺术和哥特式艺术。
建筑学的兴起
随着欧洲进入中世纪，建筑开始围绕战争准备演变
就像中世纪艺术的发展一样，中世纪的建筑也不是原创的。相反，它是多种建筑风格的综合。
中世纪建筑分为三种不同类型——宗教建筑、军事建筑和民用建筑。宗教礼拜场所的建筑风格以罗马式和哥特式为主。
在一些欧洲最宏伟的大教堂中可以看到哥特式风格的影响，例如巴黎圣母院
中世纪时期，大多数教堂采用了常见的“十字形”设计，其灵感来自于罗马大教堂（中央或主厅），并引入了拜占庭式的圆顶和“希腊十字”。
这种罗马风格帮助引入了更加奢华的建筑风格，使用拱顶、桶形拱顶和十字形柱来支撑拱顶，创造出内外的对称感。
罗马时代的繁荣也塑造了宗教建筑及其装饰的镀金风格。
▲威斯敏斯特教堂礼堂采用哥特式拱顶
11至12世纪出现的哥特式建筑也很受欢迎。
随着欧洲重新重视希腊人文主义哲学，建筑风格开始融入复杂的细节。
哥特式建筑从宗教场所扩展到民用建筑——飞扶壁、尖拱、拱顶和彩色玻璃窗等特征很快就变得司空见惯。
这个时代还出现了一种新型建筑——城堡，它是为了防御而建造的。
▲沃里克城堡建于1068年，至今依然矗立
城堡兴起于 9 世纪和 10 世纪，用于保护小型宫殿或庄园，或作为抵御入侵的**道防线。
早期的城堡是用木头建造的，后来中世纪的城堡开始使用石头，形成围绕中央塔或塔楼的整个结构。
言语的力量
一些有史以来最有影响力的文学作品诞生于普通人终其一生都是文盲的时代。
中世纪之前，许多国家没有真正的文学。
历史、医学公式、工程概念等都是口头传承的。因此，流传下来的信息往往是不准确的，或多或少地夹杂着书写者口头理解的内容。
随着罗马天主教会的兴起，宗教经文的重要性也随之凸显，中世纪的书籍都是由僧侣们精心手工抄写和插图的（即使是一本书也需要数年时间才能完成）。
▲在1440年约翰内斯·古腾堡发明印刷机之前，手抄本在整个中世纪几乎是常态。
纸张也是一种稀有物品，因此牛皮纸（由小牛皮制成）和羊皮纸（由小羊皮或山羊皮制成）等替代品也很有用。
由于中世纪的大多数人都很穷，而且大多数人从未学过读书或写字，**的教育来源就是教会。
宗教经典成为中世纪人们传授的主要内容，同时也打开了新文学世界的大门。
▲描绘1450年代中世纪大学教室的画作
教科书开始流传，其中充满了有关灵性和医学的启发性理论。亚瑟王的传奇故事最终与最早的西方神话——斯堪的纳维亚英雄的史诗《贝奥武士》一起被记录下来并流传开来。
从中世纪开始，我们看到了以乔叟的《坎特伯雷故事集》为代表的社会评论和讽刺的兴起，**部真正的游记——《马可·波罗游记》也诞生了。
▲描绘马可波罗从繁华威尼斯出发的旅程的作品
黑暗时代的旋律
尽管经历了所有悲惨的事件，中世纪仍然是流行音乐的起源
与中世纪的其他艺术和文化形式一样，音乐也有两种不同的形式。
一种是受教会和教义影响的音乐，另一种是吟游诗人演唱的歌曲、诗歌和故事。
罗马天主教堂是艺术的赞助人，它普及了“朴素歌曲”——一种单声部的宗教歌唱形式，也称为格里高利圣歌。
使用简单而单一的旋律，朴素的歌曲成为整个欧洲教会统一仪式的一部分，并为教会消除其先前异教文化的痕迹提供了一种方式。
▲中世纪时期，随着教堂和世俗场合音乐的发展，出现了大量的乐器
数千年来，单声吟诵一直是与基督教崇拜密切相关的音乐风格，但这并不意味着基督教音乐从未超越这种形式。
九世纪，教堂音乐理论家开始尝试复调音乐的概念，即两种旋律同时进行。
这种复调音乐现在听起来很简单，但在当时是革命性的，并在 12 世纪和 13 世纪的法国巴黎圣母院等标志性礼拜场所蓬勃发展。
音乐在宗教监督之外也蓬勃发展，在整个中世纪晚期，吟游诗人的圣歌成为最常见的歌曲传播形式。
▲过去故事需要背诵，现在人们把故事写下来并用图画来说明
这些流浪乐队的歌曲一开始在内容上是世俗的，但很快演变成关于爱、失望和人类精神的音乐叙事。
与平淡歌曲的含蓄表达不同，游吟诗人的演唱通常活泼有趣，集娱乐性和教育性于一体。
本文内容摘自《骑士与瘟疫》，删除了部分内容。
《萤火虫全球历史系列022》
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[英国] Jon White 编译
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